“Algumas pessoas não entendem o Sabaton”, diz Pär Sundström ao rebater críticas sobre a banda

 

Em entrevista concedida por Pär Sundström a Ore Bihovsky, apresentador do programa “Louder”, da TotalRock, e realizada em nome da revista alemã metal.de, o baixista e empresário do Sabaton voltou a comentar um tema que acompanha a banda há anos: a interpretação equivocada de que o grupo glorificaria guerras em suas composições. Segundo o músico, o objetivo sempre foi utilizar a história como ferramenta de reflexão, e não celebrar conflitos armados.

Durante a conversa, Pär explicou que o Sabaton prefere abordar acontecimentos já consolidados pelo tempo, uma vez que a história ajuda a compreender o presente.

“Nós cantamos sobre história. A história está definida, acabou, está resolvida e moldou o mundo em que vivemos hoje, para o bem ou para o mal.”

O músico também destacou a forte participação dos fãs no processo criativo da banda. Em suma, revelou que muitas histórias transformadas em músicas surgiram a partir de sugestões do próprio público.

“Muitas das histórias sobre as quais cantamos nós jamais conheceríamos se não fosse pelos fãs.”

Além disso, o baixista admitiu que ainda encontra pessoas que interpretam de maneira errada a proposta do grupo.

“Existem pessoas neste mundo que não entendem o Sabaton.”

Segundo ele, algumas críticas acusam a banda de lucrar com guerras ou de tratar conflitos como algo positivo, algo que ele rejeita completamente.

“É exatamente o oposto. Não há qualquer vantagem para nós em celebrar guerras. Se todos os conflitos acabassem hoje, ainda haveria material histórico suficiente para contarmos histórias.”

Por fim, Pär Sundström comparou o papel do Sabaton ao de outras formas de preservação histórica.

“Nós nos vemos como uma espécie de elo. Existem os livros de história, existem os museus e existe uma banda de heavy metal. Todos nós contamos histórias sobre o passado.”

Turnês grandiosas e uma das maiores fases da carreira

O Sabaton atravessa um período extremamente bem-sucedido. A primeira etapa da The Legendary Tour, realizada no ano passado, reuniu mais de 260 mil espectadores em 13 países. Além disso, contou com uma produção gigantesca de aproximadamente 420 toneladas de equipamentos, tornando-se a maior turnê de arena da história do grupo.

Ademais, a banda já confirmou uma segunda etapa da excursão para abril e maio de 2027. A nova excursão passará por 15 países europeus, incluindo apresentações em cidades como Dublin, Glasgow e Birmingham. Paralelamente, o grupo continua promovendo seu mais recente trabalho de estúdio, Legends, lançado ano passado, álbum que reforçou ainda mais sua posição entre os principais nomes do Power Metal contemporâneo.

Fonte: Mundometalbr.com

WALLS OF JERICHO anuncia primeiro álbum de estúdio em 10 anos e lança o single “The Ascent”

O Walls of Jericho está de volta ao estúdio. Um dos nomes mais influentes da história do metalcore anunciou o lançamento de System Error: Humanity, primeiro álbum de inéditas da banda em 10 anos. O trabalho chegará ao mercado em 13 de novembro de 2026 pela Napalm Records e tem como primeiro single a faixa The Ascent, acompanhada de um videoclipe oficial.

Conhecido por álbuns como The Bound Feed the Gagged (1999), All Hail the Dead (2004), With Devils Amongst Us All (2006), The American Dream (2008) e No One Can Save You From Your Self (2016), o grupo de Detroit promete manter a agressividade que marcou sua trajetória.

A vocalista Candace Buckingham definiu o novo trabalho como o mais pesado da carreira da banda.

“System Error: Humanity é um disco cru, sem concessões e o mais agressivo que já fizemos. Nossa intenção foi capturar o caos, a intensidade e a energia bruta dos nossos shows ao vivo, em vez de buscar a perfeição. Liricamente, ele é uma rebelião contra as forças modernas que fragmentam nossa identidade: comparação, conformismo, distração e a pressão constante para representar um papel em vez de viver. No centro de tudo está a ideia de recuperar sua atenção, assumir suas escolhas e voltar a ser quem você era antes de o mundo dizer quem deveria ser. Elimine o ruído. Recupere a si mesmo.”

Sobre o primeiro single, The Ascent, Buckingham explicou que a música aborda o processo de enfrentar as próprias limitações.

“The Ascent combina riffs dissonantes, breakdowns massivos e uma intensidade crua. A letra fala sobre confrontar a si mesmo, uma verdade difícil de cada vez, abandonar o ego, silenciar o ruído e descobrir que a verdadeira força não está no topo da montanha, mas na disciplina e na honestidade necessárias para chegar até lá. Porque o crescimento começa onde termina o conforto.”

Confira o videoclipe:

Produzido por Kurt Ballou, guitarrista do Converge e responsável por trabalhos de bandas como Nails, The Dillinger Escape Plan, Code Orange e Every Time I Die, o álbum também contará com participações especiais de Randy Blythe (Lamb Of God) na faixa Broken Mouths Can’t Speak e Guy Kozowyk (The Red Chord) em Humanity.

Tracklist de System Error: Humanity

1. True Til’ Death

2. Beginning

3. The Flame

4. The Ascent

5. Broken Mouths Can’t Speak (feat. Randy Blythe)

6. Untouchable

7. Rise

8. Agency

9. Unchained

10. The End Before

11. Humanity (feat. Guy Kozowyk)

12. Borrowed Ground

13. Last Judgement

14. A Brighter Fire (feat. Patsy Puopolo e Matthew Ruby)

15. The Reckoning

A formação atual do Walls Of Jericho reúne:

Candace Buckingham — vocal

Aaron Ruby — baixo

Dustin Robert — bateria

Bobby VaLeu — guitarra

Kyle Gailey — guitarra

Chris Towning — guitarra

Fonte:  Roadiecrew.com

Líder da Nervosa reclama do apelido de Prika Mustaine e explica o troca-troca de integrantes na banda

 

Prika Amaral, guitarrista e vocalista da banda Nervosa, concedeu uma entrevista à revista Roadie Crew e reclamou do apelido de Prika Mustaine, devido a uma suposta personalidade forte a qual ninguém suporta conviver e trabalhar. Ela também explicou o troca-troca de integrantes na banda de thrash metal.

“É tudo muito complexo, porque existe vida fora da banda e nem sempre podemos explicar tudo para não invadir a privacidade de quem saiu. Cada ex-membro teve um motivo diferente; é sempre um conjunto de coisas, nunca um fator só”.

Prika continuou: “As pessoas mudam de opinião, e isso faz parte. O pessoal precisa parar de inventar teorias e me culpar por tudo. Me chamam de Prika Mustaine e coisas do tipo, mas isso é muito raso.

É um trabalho como qualquer outro: ninguém tem o mesmo emprego ou o mesmo parceiro a vida toda, então por que na música seria diferente? Esse estigma de ser sempre a culpada já deu”.

“Todo mundo ali abre mão de muita coisa e faz sacrifícios pessoais, então se uma pessoa não entrega o que deve, isso vira desrespeito com as outras. Como somos um grupo, todo mundo precisa estar no mesmo nível de dedicação”, concluiu a guitarrista.

E por falar em Prika Amaral, a Nervosa lançou seu novo álbum, Slave Machine, em 03 de abril pela Napalm Records. O trabalho está disponível em diversos formatos como 2LP colorido, 1LP preto, 1LP colorido, 1CD Digipak + camiseta, 1CD Digipak e digital.

A formação da Nervosa traz Prika Amaral (vocal e guitarra), Helena Kotina (guitarra), Hel Pyre (baixo), Emmelie Herwegh (baixo) e Michaela Naydenova (bateria).

Ouça aqui!

Ouça 

Track listing de Slave Machine:

“Impending Doom”
“Slave Machine”
“Ghost Notes”
“Beast Of Burden”
“You Are Not A Hero”
“Hate”
“The New Empire”
“30 Seconds”
“Crawling For Your Pride”
“Learn Or Repeat”
“The Call”
“Speak In Fire”

Black Pantera lança o clipe de Start The Game com inspiração em jogos famosos

 

O Black Pantera lançou Start The Game, primeiro single do quinto álbum de estúdio da banda, Continental. Com sonoridade que transita entre o neo metal e o rock dos anos 90, a música inaugurou essa nova fase, que se materializa no álbum.

A música chegou também com um clipe de animação, que leva o trio mineiro a cenas inspiradas em jogos de videogame já conhecidos e queridos pelo público como GTA, Tomb Raider, Homem-Aranha, Mortal Kombat, Jujutsu Kaisen (anime), The Sims, Sim City, The Legend of Zelda, Alex Kidd, Metal Slug, War, Guitar Hero, Need for Speed, FIFA, Pac-Man, entre outros.

Algumas cenas inclusive são inspiradas por um jogo inédito, nacional, que ainda será lançado, chamado Saci Filho do Vento.

“Todos esses jogos permeiam o imaginário da nossa infância, da nossa geração, tem algumas coisas mais novas também, como o Jujutsu Kaisen”, disse o baixista e vocalista Chaene da Gama.

“A ideia de usar os jogos foi uma forma de falar sobre como viver tá sendo difícil, como a gente tá sempre pulando de fase e passando de fase, mas às vezes temos que voltar atrás, descobrir alguma outra camada e abrir uma outra porta”, completou.

Na letra, a banda constrói uma analogia entre a vida contemporânea e um jogo de videogame, usando referências da cultura pop, gamer e nerd para tecer críticas sociais e refletir sobre os paradoxos do mundo atual.

“Tem uma frase da música que eu gosto muito, que é ‘Fim do mundo é só uma fase, final boss é a humanidade’. No final desse jogo que a gente vive, a humanidade acaba sendo o grande vilão de si mesma”, contou Chaene.

Start The Game marca o primeiro passo do Black Pantera rumo à nova era, do álbum Continental, e já está disponível em todas as plataformas digitais pela gravadora Deck.

Fonte: Rockbizz.com.br

Com nova formação, MASTODON anuncia novo álbum e apresenta single com JOSH HOMME

 

                             

Os gigantes do metal progressivo de Atlanta, Mastodon, confirmaram o lançamento de seu aguardado nono álbum de estúdio, Marrow Deep, no dia 28 de agosto pela Loma Vista Recordings. A novidade chega acompanhada do single Snakes for Dinner, que conta com participação especial de Josh Homme, vocalista do Queens of the Stone Age, marcando sua primeira colaboração com a banda desde Colony of Birchmen em 2006.

Um álbum marcado pela dor e reinvenção

Cinco anos após o expansivo Hushed and Grim, o novo trabalho reflete a jornada de Brann Dailor (bateria e vocais), Troy Sanders (baixo e vocais) e Bill Kelliher (guitarra) em meio a perdas pessoais e mudanças profundas. Inspirado nas Três Parcas da mitologia grega, Marrow Deep explora os frágeis fios que conectam vida, destino e luto, resultando em algumas das composições mais emocionais e ambiciosas da carreira da banda. O álbum marca a estreia oficial do guitarrista Nick Johnston e traz colaborações do tecladista brasileiro João “Rasta” Nogueira, além da produção realizada no estúdio próprio da banda, West End Sound, com Patrik Berger e Kurt Ballou, e a mixagem de Andrew Scheps.

O peso de Snakes for Dinner

O single Snakes for Dinner sucede Your Ghost Again, já considerado um dos destaques de 2026. A faixa reflete sobre a ausência de Brent Hinds, guitarrista fundador que deixou o grupo em março de 2025 e faleceu meses depois em um acidente de moto. Em entrevista, Brann Dailor revelou: “Quando estávamos no estúdio gravando, eu continuava vendo Brent. Eu o via à minha direita segurando a guitarra, porque era ali que ele sempre estava. É o mesmo com minha mãe: eu continuo vendo ela. Eu estava apenas cantando sobre o que estava vendo, e eu estava vendo fantasmas.” Já Troy Sanders acrescentou: “A ponte da música são duas linhas de pura gratidão ao Brent. É importante que incluamos isso, porque todo o presente que ele nos trouxe permanece, sempre permanecerá.”

Sobre o novo álbum, Bill Kelliher comentou: “Queríamos escolher uma música que soasse como Mastodon, que tivesse todos os elementos, porque é a primeira impressão do que as pessoas vão ouvir. Fala sobre coisas que aconteceram recentemente e sobre pessoas que se foram.” Já Brann Dailor destacou: “Espero que este álbum ajude todo mundo. Sei que Brent não está aqui e isso é estranho e difícil, mas significa muito para mim, e espero que consiga falar também com nossos fãs que estão de luto.”

Turnê e celebração

Para celebrar o lançamento, o Mastodon embarca na turnê The Poisonous Weapons Tour, com início em 16 de setembro em Orlando e encerramento em 24 de outubro em Dallas, acompanhado por Deafheaven e Alcest.

Tracklist de Marrow Deep:

1. Barbarians Blood

2. Poisonous Weapons

3. Your Ghost Again

4. Snakes For Dinner

5. Out Like A Lamb

6. In The Ruins

7. They’re Coming For You

8. Golden Spires

9. Moth And Bone

10. A Vampire’s Demeanor

11. The Vanishing

12. The Three Fates

 

Mastodon:

Brann Dailor – bateria e vocais

Troy Sanders – baixo e vocais

Bill Kelliher – guitarra

Nick Johnston – guitarra

João “Rasta” Nogueira – teclados

Fonte: Roadiecrew.com

Autopsy lança em agosto edição especial de 35 anos de ‘Mental Funeral’

 

“Mental Funeral” foi o segundo álbum de estúdio do AUTOPSY, originalmente lançado em 1991, e é justamente aclamado como um dos maiores álbuns de death metal de todos os tempos com sua coleção desequilibrada e inflexível de odes à brutalidade e depravação, envolta em sua produção crua e orgânica altamente distinta.

Para celebrar o 35º aniversário do álbum seminal, a Peaceville lançará duas novas edições em 14 de agosto, apresentando áudio recém-remasterizado cortesia do atual baixista do AUTOPSY, Greg Wilkinson, em seu Earhammer Studios.

“Mental Funeral” foi gravado no Different Fur Studios no final de 1990, com o trabalho de engenharia conduzido por Ron Rigler. A arte icônica apareceu cortesia de Kev Walker, que já havia fornecido a capa controversa (na época) para a estreia do AUTOPSY, “Severed Survival”.

Fonte: Rockbrigade.com.br