Evanescence lança videoclipe da faixa Tell Me When You’ve Had Enough

 

O Evanescence lançou o videoclipe da faixa Tell Me When You’ve Had Enough. O audiovisual, que teve direção de Eric Richter, foi filmado durante a recente etapa norte-americana da turnê da banda. Já a canção é para quem está cansado de ser controlado e manipulado.

Ela questiona o quanto estamos dispostos a sacrificar para seguir o caminho de menor resistência, quando, na verdade, é hora de resistir. A música foi coescrita e produzida por Zakk Cervini (Bad Omens, Yungblud, Bring Me The Horizon, Spiritbox) e Jordan Fish (Bring Me The Horizon, Poppy, Architects).

single anterior do grupo, Who Will You Follow, tornou-se o som de rock de ascensão mais rápida nas rádios na carreira da banda até o momento, entrando no Top 10 das rádios de rock dos EUA em menos de quatro semanas e chegando ao primeiro lugar nas paradas Mainstream Rock da Billboard nos EUA e no Canadá, bem como na parada Rock & Alternative da Billboard, além de garantir à banda seu primeiro número 1 na parada Hard Rock* da Billboard.

Paralelamente, o single Bring Me To Life recebeu recentemente a certificação de diamante da RIAA, sendo apenas a 14ª música na história a alcançar a certificação de diamante proveniente de um álbum de diamante.

Fonte: Rockbizz.com.br

EXODUS desafia a censura do YouTube e GARY HOLT questiona os limites do politicamente correto

 

O Exodus decidiu não suavizar o videoclipe de 3111 para se adequar às restrições do YouTube. A banda acabou obrigada a disponibilizar uma versão censurada na plataforma depois de receber um alerta de que poderia perder seu canal caso insistisse em publicar o material original. A polêmica é um dos assuntos abordados por Gary Holt em entrevista publicada na nova edição da ROADIE CREW, #293.

O guitarrista conta que o diretor do vídeo já havia alertado sobre o conteúdo das imagens, mas a situação se agravou quando o YouTube passou a marcar repetidamente as tentativas de publicação por violação das regras. Na última tentativa, a banda recebeu um aviso direto: uma nova infração poderia resultar na perda do canal.

“Eles marcaram tudo e toda vez que você tentava fazer o upload, eles marcavam por violação. E então, na tentativa final, eles enviaram um aviso: mais uma tentativa e você vai perder seu canal no YouTube completamente.”

Em vez de abandonar a versão original, o Exodus criou um site específico, exodus3111.com, onde o vídeo completo pode ser assistido mediante confirmação de que o visitante é maior de 18 anos.

Para Holt, a situação expõe uma contradição. Segundo ele, as mesmas imagens utilizadas no vídeo podem ser encontradas em buscas no Google e no próprio YouTube, mas a banda não pode publicá-las em seu canal.

“A incrível hipocrisia é que todas as filmagens, fotos e vídeos vêm do Google e do YouTube, e ambos são a mesma empresa. Eles já têm tudo na página deles. Mas não podemos colocar na nossa página.”

Holt reconhece que o resultado é perturbador e não foi pensado para ser facilmente digerido. A intenção, justamente, era provocar.

“É meio doentio, sabe? O Exodus não é uma banda gospel.”

A controvérsia combina com a postura do grupo em Goliath, novo álbum de estúdio, que também apresenta algumas escolhas pouco convencionais. Violence Works, por exemplo, começa com uma batida inspirada na disco music antes de desembocar em um riff pesado.

“Ficamos tipo: ‘As pessoas vão achar que o Exodus perdeu a porra do juízo quando ouvirem isso por cinco segundos. O que eles estão fazendo?’ E então o riff entra e joga uma bigorna na sua cabeça!”

Além da liberdade para experimentar, Goliath também marca um processo mais colaborativo na composição. Lee Altus escreveu quase metade do repertório, algo que Holt considera importante para ampliar a diversidade do material sem afastar a banda de sua identidade.

 

EXODUS NA ROADIE CREW 293

Confira a entrevista com o Exodus na nova edição da ROADIE CREW, #293.

Para adquirir a revista e recebê-la em casa, acesse o site https://roadie-crew.lojaintegrada.com.br/ ou entre em contato pelo fone (11) 96380-2917 (whatsapp).

Assinatura: https://roadie-crew.lojaintegrada.com.br/

Fonte: RoadieCrew.com.br

Saxon mergulha em mitologia celta no novo álbum “Gods Of Thunder”

 

O Saxon anunciou seu 25º álbum de estúdio, “Gods Of Thunder”, previsto para chegar em 22 de janeiro de 2027 pela Silver Lining Music. O trabalho explorará temas como história, fantasia, horror, mitologia antiga, rituais pagãos e o espírito duradouro do Rock ‘n’ Roll. Junto ao anúncio, a banda britânica também disponibilizou a faixa-título, uma poderosa viagem pela mitologia celta. Confira! O vocalista Biff Byford resume a proposta:

“‘Gods Of Thunder’ é um poderoso conto da mitologia celta, repleto do espírito e da força do verdadeiro Heavy Metal. Aumente o volume e bata a cabeça!”

Produzido por Biff Byford e mixado pelo antigo produtor do Saxon, além de guitarrista de turnê do Judas Priest, Andy Sneap, o disco combina performances intensas com narrativas inspiradas em acontecimentos históricos e figuras mitológicas. O repertório reúne dez faixas, enquanto as guitarras de Doug Scarratt e Brian Tatler ganham destaque em músicas como “Temple Of Rock”, apoiadas pela cozinha formada por Nigel Glocker e Tim “Nibbs” Carter. Por conseguinte, Byford afirmou:

A paixão de Biff Byford pela história aparece novamente nas composições. Em “The Bloody Tower (The Ballad Of Anne Boleyn)”, o vocalista aborda a execução politicamente controversa de Anne Boleyn, enquanto “Medusa” mergulha na mitologia com um riff envolvente e andamento implacável. Já “Remember The Alamo” recupera a velocidade característica do NWOBHM do início dos anos 1980, ao passo que “MI5” encerra o álbum abordando o Muro de Berlim e a espionagem durante a Guerra Fria.

O novo trabalho será o sucessor de “Hell, Fire And Damnation”, lançado em janeiro de 2024, também pela Silver Lining Music. Enquanto isso, o Saxon já prepara uma série de apresentações no Reino Unido, e a expectativa é que novas datas internacionais sejam anunciadas para a futura turnê “Gods Of Thunder”. O álbum estará disponível em diferentes versões de vinil, CD, pacotes exclusivos e formatos digitais.

Você pode conferir o tracklist do vindouro álbum logo abaixo, caro leitor. Além de seu respectivo tracklist.

          01 The Flight of Pegasus

• 02 Medusa

• 03 Gods of Thunder

• 04 Blood Moon Rising

• 05 The Bloody Tower (The Ballad of Anne Boleyn)

• 06 Remember the Alamo

• 07 Metal Machine

• 08 Temple of Rock

• 09 Take the Sword from the Stone

• 10 MI5

• Fonte: Mundometalbr.com

FF

Fear Factory lança o videoclipe da nova música Roboticist

 

O Fear Factory lançou o videoclipe da nova música Roboticist. O som é o primeiro material da banda com o vocalista Milo Silvestro, baterista Pete Webber e com o baixista Tony Campos. Combinando uma agressividade mecânica avassaladora a um refrão marcante e melódico, a faixa explora uma realidade distópica no qual a carne falha e apenas a consciência prevalece.

Produzido, gravado, mixado e masterizado por Damien Rainaud, o single chega acompanhado de um clipe cinematográfico dirigido por Vincente Cordero e produzido por Arion Csihar. Sistema ativado: o próximo capítulo do Fear Factory começou oficialmente.

Dino Cazares, guitarrista e líder do grupo, comentou: “O futuro não está chegando, ele já chegou. Roboticist é a próxima evolução do Fear Factory. Homem, Máquina e a guerra pelo o que vem a seguir. Mal posso esperar para que todos ouçam o início de uma nova era para o Fear Factory”.

A morte não é mais o fim; é a próxima evolução. A máquina já não precisa da humanidade; o futuro é seu por direito. Informações sobre o próximo álbum serão reveladas em breve.

Fonte: Rockbizz.com.br

Amorphis: assista apresentação completa no festival alemão Summer Breeze 2026

 

Em 13 de agosto, a lendária banda finlandesa de death metal Amorphis se apresentou na edição de 2026 do festival alemão Summer Breeze, em Dinkelsbühl. Agora você pode assistir à gravação profissional de todo o show da banda pelo canal oficial da ARTE Concert no YouTube.

O concerto contou com as seguintes canções: Bones, Light And Shadow, Silver Bride, Wrong Direction, Fog To Fog, The Castaway, The Moon, Sampo, Black Winter Day, Dancing Shadow, House Of Sleep e The Bee”.

O Amorphis anunciou recentemente a Borderland Tour 2027, uma grande turnê europeia como atração principal, que levará sua mistura característica de melodic death metal, texturas progressivas e uma atmosfera nórdica sombria por todo o continente. O Insomnium acompanhará a banda como convidado especial, com o Unto Others como banda de abertura.

A turnê começará em 22 de janeiro em Hamburgo, Alemanha, e passará pela Polônia, Hungria, Áustria, Bélgica, Reino Unido, Suíça, Itália, Espanha, França e Holanda, antes de terminar em Tilburg, Alemanha, em 14 de fevereiro.

Fonte: Rockbizz.com.br

Pain compartilha videoclipe do novo single I Don’t Give A F***

 

O sueco Pain compartilhou o videoclipe do novo single I Don’t Give A F***, cujo lançamento foi pela Reigning Phoenix Music.

Compacta, confrontadora e construída em torno de um refrão direto, a canção transforma a confusão e a hostilidade do mundo moderno em três minutos de desafio mecanizado. Guitarras de sonoridade áspera, uma pulsação eletrônica implacável e os vocais inconfundíveis de Peter Tägtgren impulsionam a faixa em direção a um refrão feito para ser gritado a plenos pulmões.

A letra oferece um retrato cru de uma sociedade consumida pelo teatro político, desconfiança, manipulação e por versões conflitantes da realidade. Imagens conspiratórias provocativas chocam-se com acusações de hipocrisia e divisão fabricada, capturando a sensação de estar cercado por ruído enquanto já não se sabe em quem ou no que acreditar.

Composta por Peter e seu filho, o baterista do Pain, Sebastian Tägtgren, o single dá continuidade à crescente parceria criativa da dupla, ao mesmo tempo em que leva o projeto a uma outra vertente inesperada de sua sonoridade.

Sobre o som, Peter disse: “Estou muito curioso para ver como as pessoas vão reagir e estou empolgadíssimo com o novo single. Como a maioria de vocês sabe, sempre tento não me repetir e, desta vez, tenho certeza de que as pessoas vão se perguntar: ‘Que diabos está acontecendo’? Sebastian e eu escrevemos a música juntos e, na letra, jogo bem na cara de vocês a minha visão de mundo e dos últimos dez anos. Segurem firme e preparem-se para sorrir”.

Além de Peter Tägtgren (vocal, guitarra) e Sebastian Tägtgren (bateria), o Pain conta com os trabalhos de Jonathan Olsson (baixo) e Sebastian Svalland (guitarra).

Fonte: Rockbizz.com.br

Sanctuary chega ao Brasil para celebrar quatro décadas de heavy metal

 A espera dos fãs brasileiros pelo Sanctuary está chegando ao fim. Quatro décadas após sua formação, a lendária banda norte-americana de heavy metal fará finalmente sua primeira apresentação no Brasil. O show acontece no próximo domingo, 30 de agosto, na Burning House, em São Paulo, como parte da turnê mundial que celebra os 40 anos do grupo. A apresentação tem produção da Dark Dimensions e será a única passagem brasileira desta etapa pela América Latina. Restam poucos ingressos através da plataforma Ingresso Master.

O repertório apresentado na abertura da turnê no México, em 22 de agosto, já mostrou que a celebração não ficará restrita à nostalgia. O Sanctuary vem revisitando diferentes períodos de sua trajetória, combinando clássicos que ajudaram a consolidar seu nome no heavy metal dos anos 1980 e 1990 com material mais recente e a nova música que aponta para o futuro do grupo.

Entre os destaques do setlist estão “Die for My Sins”, “Seasons of Destruction”, “Future Tense”, “Taste Revenge”, “Long Since Dark”, “Veil of Disguise” e “The Mirror Black”, além de “White Rabbit”, clássico do Jefferson Airplane. A apresentação também inclui “Battle Angels”, “Arise and Purify”, “Soldiers of Steel”, “The Year the Sun Died” e “Not of the Living”, primeiro lançamento inédito do Sanctuary em mais de uma década.

Formado em 1986, o Sanctuary ganhou projeção internacional com Refuge Denied, lançado em 1988 e produzido por Dave Mustaine, do Megadeth. Dois anos depois, Into the Mirror Black ampliou a identidade da banda e consolidou uma sonoridade marcada pelo peso, pela precisão técnica e por uma abordagem mais dramática dentro do heavy metal norte-americano.

Após um longo período de atividades interrompidas, o grupo retomou a carreira e lançou The Year the Sun Died em 2014. O álbum marcou uma nova etapa para o Sanctuary e reafirmou a conexão da banda com uma cena que ajudou a moldar desde os primeiros anos de sua trajetória.

Agora, esse legado ganha um novo capítulo com “Not of the Living”, lançado em abril de 2026. A faixa inaugura uma nova fase com o vocalista Joseph Michael, que assumiu os vocais após o falecimento de Warrel Dane, em 2017. O atual momento também é marcado pela assinatura com a BLKIIBLK, selo de heavy metal da Frontiers Label Group. Paralelamente, o Sanctuary trabalha em novas composições para seu próximo álbum, provisoriamente intitulado Transmutation.

Além de Joseph Michael (vocais), a atual formação conta com os membros originais Lenny Rutledge (guitarra) e Dave Budbill (bateria), além de Will Wallner (guitarra) e George Hernandez (baixo).

“Mal podemos esperar para nos apresentarmos para todos os fãs apaixonados dessa parte linda do mundo. Junte-se a nós para celebrar os 40 anos do Sanctuary”, afirma Lenny Rutledge, um dos membros fundadores da banda.

Joseph Michael, que integra o Sanctuary desde 2018, também destaca a expectativa para a nova fase: “Os últimos cinco anos foram uma montanha-russa de emoções e nós estamos muito entusiasmados com o retorno do Sanctuary! Não podemos esperar para tocar a música nova e apresentar todos os clássicos aos fãs!”.

A relação do Warrel Dane com São Paulo acrescenta ainda mais peso simbólico à estreia brasileira. O vocalista original construiu uma ligação marcante com o público da cidade ao longo de sua carreira, inclusive ao gravar seu último trabalho solo aqui e com músicos brasileiros. Por isso, a chegada do Sanctuary ao país representa também um momento de forte significado para os fãs que acompanharam sua trajetória.

A estreia brasileira acontece, portanto, em um momento de equilíbrio entre memória e renovação. De um lado, estão os álbuns que ajudaram a definir a personalidade do Sanctuary e os clássicos que atravessaram gerações. De outro, uma nova música, uma formação renovada e planos concretos para o próximo capítulo da carreira.

Para o público de São Paulo, o show de 30 de agosto será mais do que uma apresentação inédita. Será a oportunidade de testemunhar pela primeira vez no Brasil uma banda fundamental para a evolução do heavy metal norte-americano e, ao mesmo tempo, acompanhar ao vivo o início de uma nova etapa de sua história.

Fonte: Rockbrigade.com.br

Ignacia Fernández apresenta música de sua banda de death metal em competição de talentos do Miss Mundo 2026

 

Ignacia Fernández apresentou música de sua banda de death metal em competição de talentos do Miss Mundo 2026. A modelo de 28 anos, que é a vocalista da Decessus, apresentou a música autoral The Hollow Descent no evento que aconteceu na última terça-feira (25 de agosto), no Centro de Cultura Infantil de Nha Trang, no Vietnã.

Ela, no entanto, não venceu a competição de talentos. Quem levou a melhor foi Grace Richardson, que fez história ao se tornar a primeira representante da Inglaterra a vencer uma das provas classificatórias do Miss World.

“Um momento que jamais esquecerei”, escreveu Ignacia em sua conta pessoal no Instagram. “Poder levar o metal ao palco do Miss Mundo e compartilhar uma parte de quem sou por meio da música foi uma experiência incrível”.

“Todas as participantes da competição de talentos foram extraordinárias e únicas”, ressaltou Fernández. “O nível de talento foi realmente incrível, e quero parabenizar a Inglaterra por conquistar o primeiro lugar”.

A modelo é a frontwoman da Decessus, banda de death metal que iniciou os trabalhos em 2020. Mesmo com pouco tempo de vida, a banda já abriu shows para nomes internacionais como Insomnium, Jinjer e Epica. E mais, eles já fizeram shows na Finlândia e Alemanha.

Fonte: Rockbizz.com.br

Amon Amarth divulga o single Eight Legs Of Thunder, do próximo álbum The Allfather Awakens

 

O Amon Amarth divulgou o single Eight Legs Of Thunder, do próximo álbum The Allfather Awakens. Com um riff principal galopante e um refrão poderoso e contagiante, a faixa mergulha de cabeça na mitologia nórdica, enquanto o videoclipe transporta a história para um novo mundo inesperado: um faroeste norte-americano moderno e cru, repleto de cowboys, picapes e estradas abertas, com o próprio e mítico Sleipnir surgindo em uma sequência onírica e surreal.

O disco é uma obra avassaladora de 10 faixas com lançamento previsto para 02 de outubro pela Metal Blade. O álbum incluirá o single We Rule The Waves, que saiu no ano passado.

Atualmente, o Amon Amarth conta com os trabalhos de Johan Hegg (vocal), Olavi Mikkonen (guitarra), Johan Söderberg guitarra), Ted Lundström (baixo) e Jocke Wallgren (bateria).

Track listing de The Allfather Awakens:

01. Gjallarhorn
02. Eight Legs Of Thunder
03. Kvasir’s Blood
04. We Rule The Waves
05. Upphaf
06. Die With A War Cry
07. Raven God
08. The Allfather Awakes
09. Oden’s Hunt
10. Ascending Like An Eagle

Fonte: Rockbizz.com.br

Kamelot lança o clipe de Sanctuary com participação da modelo Ignacia Fernández

 

O Kamelot lançou o clipe de Sanctuary com participação da modelo Ignacia Fernández. Além da cantora chilena, o som, bem como o seu audiovisual, possui a participação de Clémentine Delauney, frontwoman do austríaco Visions of Atlantis. Veja:

Dark Asylum, que vai sair em 28 de agosto via Napalm Records, teve a produção de Sascha Paeth (Avantasia, Shaman, Angra, Epica, Edguy e mais) e a mixagem e masterização de Jacob Hansen (Amaranthe, Volbeat, Epica, Primal Fear e Evergrey).

Dark Asylum contará com muitas participações especiais como Tobias Sammet (Avantasia, Edguy), Lea-Sophie Fischer (Eluveitie), Clémentine Delauney (Visions Of Atlantis), Ignacia Fernández (Decessus), Sara Leupold e Billy King.

Track listing de Dark Asylum:

01. Sanctorium
02. Ashen World (com Ignacia Fernández)
03. ⁠Dark Asylum
04. Sanctuary (com Clémentine Delauney & Ignacia Fernández)
05. Nocte Veritas
06. One Last Masquerade (com Tobias Sammet)
07. ⁠Ivy, My Dear
08. Godlike Alchemy
09. The Sleeping Mind (Orphic Paradigm)
10. Kaleidoscope
11. Enigma (Think Of Me)
12. Cassandra’s Disease
13. Beneath the Moon (Tunglið) (com Rannveig Sif Sigurðardóttir, Sólveig Sara Leupold, Lea-Sophie Fischer)
14. ⁠The Puppet King
15. ⁠Sanctum Requiem

Fonte: : Rockbizz.com.br

Jag Panzer confirma novo álbum em andamento após o elogiado “The Hallowed”

 

A Jag Panzer confirmou, por meio de suas redes sociais, que já trabalha em um novo álbum de estúdio. A banda norte-americana revelou que o projeto está atualmente na fase de composição, embora ainda mantenha em segredo o título do trabalho. Dessa forma, aumentando a expectativa dos fãs por uma nova produção após “The Hallowed”, lançado em 2023 pela Atomic Fire Records., sub-selo da Reigning Phoenix Music.

Em uma mensagem publicada no Facebook, o grupo apresentou alguns detalhes sobre o estágio atual do processo:

“Jag Panzer News!
Um novo álbum está em andamento – SIM!
Status do novo álbum – Composição
Título – Temos um título, mas não vamos divulgá-lo agora
Capa – Dusan está retrabalhando uma gravura com mais de 300 anos
Produção – Voltando à velha escola (Thane e Mech), com tudo no Morrisound com Jim Morris”.

Novo trabalho seguirá uma abordagem old school

Embora a Jag Panzer ainda não tenha anunciado uma data de lançamento, a escolha de Jim Morris para trabalhar no Morrisound Studios já indica uma direção bastante específica para a produção. Além disso, a banda pretende adotar novamente uma abordagem mais tradicional, com Thane e Mech envolvidos no processo de produção. Paralelamente, o artista Dusan trabalha em uma capa baseada em uma gravura com mais de três séculos de existência.

O futuro disco sucederá “The Hallowed”, trabalho conceitual de 2023 que apresentou uma narrativa de fantasia e destacou a combinação característica da Jag Panzer entre peso, melodias elaboradas e vocais marcantes. Agora, com novas composições tomando forma e uma produção assumidamente old school, o grupo parece disposto a continuar explorando a fórmula que consolidou sua identidade.

Uma referência do Heavy e Power Metal americano

Formada no Colorado em 1981, a Jag Panzer ocupa um lugar especial na história do Heavy Metal e do Power Metal norte-americano. Primordialmente por sua capacidade de unir agressividade, melodias e elementos épicos sem abandonar suas raízes. Ao longo de décadas, a banda construiu uma discografia cultuada e influenciou diferentes gerações de apreciadores do Metal tradicional.

Por isso, as expectativas para o sucessor de “The Hallowed” são altas. Ainda há poucas informações concretas sobre o material, mas a composição já está em andamento, o título está definido internamente e a produção pretende recuperar uma abordagem mais old school. No entanto, agora só resta esperar para descobrir como a Jag Panzer transformará essas primeiras ideias em seu próximo capítulo.

Ouça aqui !

Jag Panzer - The Hallowed (Full Album)

Fonte: Mundometabr.co