sexta-feira, 30 de maio de 2025

The Haunted: novo álbum “Songs Of Last Resort” é lançado oficialmente nessa sexta-feira

 



A banda sueca de Thrash MetalThe Haunted, lançou oficialmente nessa sexta-feira (30), o seu novo álbum intitulado “Songs Of Last Resort”, através da Century Media Records. Eles também compartilharam um viodeoclipe do single “Death To The Crown”.

Ola Englund, guitarrista do The Haunted, comentou:

“‘Death To The Crown’ é uma daquelas músicas que simplesmente surgiram da mais pura frustração. É sobre aquele sentimento de ver políticos ou líderes tratando pessoas reais como peões em algum tipo de jogo. Não se trata de uma pessoa ou país específico — trata-se de um padrão maior. O poder subindo à cabeça das pessoas, egos crescendo fora de controle e o resto de nós tendo que lidar com a bagunça. É pesado. É agressivo. É o The Haunted.” 

“Songs Of Last Resort” é décimo álbum de estúdio do The Haunted e o primeiro desde “Strength In Numbers” de 2017.

Indagado sobre o motivo pelo qual a banda demorou tanto para lançar um novo disco, o guitarrista Patrik Jensen, disse em uma entrevista recente com JJ Caithcart da Different Stages Radio:

“Nós nunca fizemos uma pausa. Sempre quisemos compor o próximo álbum. Ola sempre teve material novo, porque ele tem seu canal no YouTube. Ele faz demos o tempo todo e tem que compor toda semana. Jonas Björler [baixista], estava se sentindo esgotado por ter escrito dois álbuns do At The Gates sozinho. Seu irmão gêmeo não estava no [At The Gates na época]. Anders está de volta [no At The Gates] agora. Mas, sim, então Jonas estava esgotado por causa disso.

Veja bem, quando o The Haunted começou, éramos uma banda de ensaio. Fomos uma banda de ensaio por muito mais tempo do que nossos colegas de Gotemburgo. Então é assim que compomos nossas músicas. O tipo de thrash que tocamos é meio que progressivo, e precisa daquela pegada ao vivo para se tornar apropriado ao gênero. Mas depois que trocamos muitos membros em 2012, todos nós moramos em cidades diferentes — todos nós. Até mesmo em países diferentes, já que nosso baterista Adrian Erlandsson mora em Londres desde 1999, quando deixou o The Haunted para se juntar ao Cradle Of Filth.

Mas sim, então depois de ‘Strength In Numbers’, eu senti que… Parece um pouco rígido. Eu queria que o próximo álbum soasse mais como o The Haunted soava naquela época. E eu não sabia que o que eu tinha no meu computador, as ferramentas que eu tinha, os plugins de guitarra estavam me atrapalhando. Mas para tentar fazer as coisas andarem, reservei um estúdio aqui na minha cidade natal. Nós trouxemos o Adrian de avião, então só ele e eu, íamos passar seis dias no estúdio compondo músicas. Eu tinha um monte de ideias. Íamos fazer uma boa quantidade de músicas aqui. Então, tínhamos tudo pronto. Voltamos para minha casa. Ele estava dormindo no meu sofá. Íamos começar do zero no dia seguinte. O Adrian pegou uma virose e ficou exausto por três dias. E aí, no terceiro dia, é claro que eu peguei, porque é assim que a virose funciona. Então, eu ainda estava doente quando ele teve que voltar, arrumar tudo e pegar o avião para casa. Então, nem um minuto sequer se passou, de tudo isso. Então, foi uma chatice. Isso foi em 2021. Também tivemos a pandemia no meio. Mas em 2018 comecei a trabalhar como líder de uma equipe de guitarra em uma empresa que fabrica plug-ins de guitarra. Então, em março do ano passado, lançamos um plug-in de guitarra de alto ganho, o ENGL Savage. E quando toquei isso, percebi que soava como se eu estivesse sentado no espaço de ensaio. Foi onde eu cresci. Ola, ele é alguns anos mais novo que o resto de nós, então ele está acostumado a tocar tudo no computador; é assim que ele sempre fez. Mas, de repente, me senti em casa. Eu podia tirar tudo o que eu queria da minha mão direita. Então, entre março do ano passado e o final do verão — quanto tempo é isso, seis meses? — eu tinha escrito 11 músicas para este álbum. Eu não tinha ideia de que estava tão limitado pelas ferramentas que tinha à minha disposição. Então, de repente, eu tinha músicas, Ola sempre teve músicas. Eu disse ao outro Pessoal, ‘Ok, vamos gravar isso em novembro’. Encontrei um estúdio, o estúdio que aprendi a conhecer através do trabalho que faço com o The Hallo Effect. E, claro, eles ficaram felizes, mas também céticos. Com tantos anos e nada acontecendo, eles ficaram tipo, ‘Será que vamos mesmo estar prontos?’ ‘É, cara, vamos estar prontos.’ E, eventualmente, o Jonas também começou. E, sim, entramos no estúdio e essa coisa saiu.”



Sobre o que ele achou do resultado de “Songs Of Last Resort”Jensen disse:

“Você sempre fica feliz com um novo álbum, mas não sabíamos. Achamos que é um álbum muito bom. Não sabíamos quando entramos no estúdio que seria mais do que um novo álbum, se é que isso faz sentido. Mas quando as coisas começaram a ser adicionadas, no início da mixagem, quando começamos a ouvir as músicas com vocais e solos, estávamos, tipo, no nosso grupo de bate-papo, ‘Isso soa muito bom’. Todo mundo estava dando sua opinião. Então talvez tenha valido a pena a espera, mas, sim, nunca pretendemos que durasse oito anos. Agora estamos de volta aos trilhos. Já comecei a compor para o próximo álbum, porque é muito fácil. Eu digo ‘fácil’ — é trabalho, mas não me sinto mais preso



 


Fonte. Mundometalbr.com

quarta-feira, 28 de maio de 2025

Iron Maiden faz a primeira apresentação com o novo baterista Simon Dawson



Demorou um bocado, mas felizmente aconteceu! O Iron Maiden fez a primeira apresentação com o novo baterista Simon Dawson, substituto de Nicko McBrain, que decidiu curtir a aposentadoria em sua casa na Flórida, EUA.

O espetáculo, que aconteceu nesta terça-feira, dia 27 de maio, no Papp László Sportaréna em Budapeste, Hungria, contou dezessete músicas, que totalizaram pouco mais de duas horas de som ao vivo.

O repertório foi composto por estas canções:

01. Murders In The Rue Morgue
02. Wrathchild
03. Killers
04. Phantom Of The Opera
05. The Number Of The Beast
06. The Clairvoyant
07. Powerslave
08. 2 Minutes To Midnight
09. Rime Of The Ancient Mariner
10. Run To The Hills
11. Seventh Son Of A Seventh Son
12. The Trooper
13. Hallowed Be Thy Name
14. Iron Maiden
15. Aces High
16. Fear Of The Dark
17. Wasted Years



Fonte. Rocbizz.com.br


terça-feira, 27 de maio de 2025

Brasil receberá versão latino-americana da turnê Unholy Trinity; confira as bandas

 Durante o mês de abril, foi realizada a turnê europeia "The Unholy Trinity", contando com três grandes nomes do metal extremo mundial: Behemoth, Satyricon e Rotting Christ. Nesta segunda-feira (26) a Movistar Arena, na Colômbia, postou um teaser anunciando a vinda do Behemoth ao país. No dia seguinte, foi a vez da Liberation MC, agência responsável pela turnê brasileira do Behemoth em 2022, promete o anúncio da "turnê mais pesada do ano" para esta quarta-feira (28) às 11h.

Nergal, frontman do Behemoth, se adiantou e liberou para os assinantes do seu Patreon o cartaz do show em São Paulo, dizendo: "Anunciaremos isso amanhã! NÃO compartilhem agora... é só para os seus olhos! Estou empolgado!"




A versão latino-americana da "The Unholy Trinity" turnê contará com Behemoth, Deicide e Nidhogg. O show em São Paulo, divulgado por Nergal, será realizado no dia 28 de setembro, no Terra SP, ao lado do Deicide e do Nidhogg. As outras datas brasileiras só devem ser divulgadas nesta quarta-feira.


O Behemoth vem ao Brasil promover seu novo álbum, "The Shit ov God", lançado no dia 9 de maio pela Nuclear Blast Records. O norte-americano Deicide segue promovendo "Banished By Sin", seu décimo terceiro álbum de estúdio.


Fonte. Whiplash.net

Within Temptation lança clipe com cantora ucraniana Jerry Heil

 Os holandeses do WITHIN TEMPTATION colaboraram com a artista ucraniana e participante do Eurovision Jerry Heil no poderoso novo single “Sing Like A Siren”. O videoclipe oficial da música foi dirigido por Maarten Welzen, que já trabalhou nos clipes do WITHIN TEMPTATION para “Paradise (What About Us?)”, “The Purge” e “Entertain You”. Confira abaixo.


                              


A música reflete tanto luta quanto determinação, capturando o sentimento de impotência, assim como a necessidade de se levantar contra ela. A música também carrega uma mensagem de orientação: ser uma sereia para chamar aqueles que estão perdidos de volta para casa.

“Sing Like A Siren” é épica e cinematográfica, carregando um peso emocional que espelha lutas da vida real. Heil a descreve como “mais do que apenas uma música — é uma trilha sonora para o filme em que estamos vivendo.”

O diabo sussurrou no meu ouvido: “Você não é forte o suficiente para resistir à tempestade.” Hoje eu sussurrei no ouvido do diabo: “Eu sou a tempestade.”

Ela continua: “Há dois personagens principais nesta história: uma garota e uma força elemental: a água. No entanto, à medida que a história se desenrola, percebemos que, na verdade, há apenas um — porque humanos e natureza são um só. A água agitada representa os desafios que enfrentamos no caminho para o nosso ‘porto seguro’. Mas a chave é entender que não precisamos lutar contra a natureza, uma vez que nos vemos como parte dela, percebemos que às vezes, somos nós que criamos a tempestade.”

A música entrelaça uma mistura única de influências musicais, com uma vesnyanka folclórica ucraniana como seu leitmotiv: uma melodia hipnótica e fluida, muito parecida com o fluxo e refluxo da água. Ela começa delicadamente no piano antes de se desdobrar em canto folclórico. Como Heil explica: “Através dessas mudanças musicais, refletimos uma sensação de movimento constante, a ausência de estabilidade e um ‘porto seguro’ onde a heroína pode se sentir segura. No entanto, quando a vesnyanka retorna na parte do piano no final, ela traz a sensação da primavera: um símbolo de esperança, apesar de tudo.”

Jerry acrescenta: “Sou fã do WITHIN TEMPTATION desde a adolescência e nunca em meus sonhos mais loucos imaginei que um dia criaríamos uma música juntos. É uma honra incrível para mim. Tanto a banda quanto eu nos apresentamos no festival de música ucraniano Atlas Weekend, onde nos conhecemos em Kyiv. Naquele momento, eu sabia que não podia deixar a oportunidade escapar — eu tinha que sugerir trabalhar em algo juntos. O estilo vocal de Sharon é profundamente autêntico e ressoa com minha visão artística, então eu soube instantaneamente que seria uma fusão selvagem: rock, vocais clássicos e motivos folclóricos ucranianos.”

Além de sua visão artística, “Sing Like A Siren” carrega um propósito mais profundo. A música serve como trilha sonora para o documentário do WITHIN TEMPTATION “The Invisible Force”, capturando sua visita à Ucrânia e sua iniciativa de apoiar artistas ucranianos, levando-os em sua turnê “Bleed Out” de 2024.


Fonte. Rockbrigade.com.br



In Flames anuncia a saída do baterista Tanner Wayne

 

A banda sueca de Melodic Death/Groove Metal, In Flames, acaba de anunciar a sua separação do baterista Tanner Wayne. O seguinte comunicado foi divulgado nas redes sociais do In Flames:


Desejamos a ele nada além do melhor.


Agradecemos sua suposição e compreensão no e esperamos ver todos vocês em turnê neste verão.”

Tanner se juntou ao In Flames após a saída de Joe Rickard, que tocou no álbum “Battles” de 2016. Ele fez sua estreia ao vivo com a banda em julho de 2018 em Brno, República Tcheca.


Fonte. Mundometabr.com.br



segunda-feira, 26 de maio de 2025

Kai Hansen e Andi Deris comentam "Giants & Monsters", novo álbum do Helloween


 Kai Hansen e Andi Deris concederam entrevista ao TV War para falar sobre "Giants & Monsters", novo álbum do Helloween. O trabalho sai no próximo dia 29 de agosto e é o segundo de inéditas desde que a formação atual, com sete integrantes, tomou forma.


Questionado se o disco será mais focado e direto que seu antecessor, "Helloween" (2021), o guitarrista e vocalista que também comanda o Gamma Ray respondeu, de acordo com transcrição do Blabbermouth:

"Sim, eu tenho que concordar. Quero dizer, sempre tivemos diversidade, mas crescemos juntos como banda e integrantes individuais. Então, ainda dá para perceber as diferenças entre as músicas e os compositores, mas há uma linha tênue. Também estamos mais conectados agora.

Deris arrematou: "Estou feliz em dizer que os outros caras colocaram muitas características pessoais na música, o que foi muito mais fácil desta vez. Honestamente, tínhamos muito mais tempo, na verdade, então todos puderam ouvir as faixas de cada um e criar suas próprias ideias. Por exemplo, a parte do meio de 'Giants On The Run' é uma música nova que Kai colocou e ficou simplesmente perfeito, combinou."


O frontman reconhece que a pressão do álbum anterior acabou deixando os músicos mais engessados. "No anterior, cada um cuidava da sua própria vida. Tínhamos que compor músicas incríveis, as expectativas eram muito altas porque tínhamos Michael Kiske e Kai de volta. Então, não havia mentalidade para realmente colocar suas coisas nas músicas dos outros. Desta vez, tudo aconteceu facilmente porque a pressão tinha acabado. Eu acho que quando você tem um álbum de tanto sucesso, tira muita pressão porque você sabe que estava no caminho certo. Então, brinque com isso. Não se estresse. Apenas brinque com isso. E foi muito divertido."


"Giants & Monsters" sucede o álbum homônimo, lançado em 2021. Foi o primeiro disco da banda a alcançar o topo de uma parada nacional, feito obtido na Alemanha e na Espanha. Também registrou a melhor posição da carreira do grupo nos Estados Unidos, o 35º lugar.


Nos próximos meses, o Helloween embarca em uma turnê celebrando seus 40 anos de carreira. Os shows começam pela Europa e terão o Beast in Black como atração de abertura. Ainda não há datas definidas para a América do Sul.


Fonte. Whiplash.net



Fonte. Whiplsh.net

Sepultura: “Quem se importa com o que ele diz sobre nós?”, diz Andreas Kisser sobre Max Cavalera


 Voltamos com mais um capítulo da novela “Andreas Kisser vs. Max Cavalera”… Andreas conversou recentemente com Cassius Morris, e foi questionado sobre a possibilidade de uma reunião do Sepultura com o vocalista original, Max Cavalera, e o baterista Iggor Cavalera, para um último show antes da aposentadoria. Andreas declarou:


“Sim, o último show, com certeza. A ideia é convidar todos que fizeram parte do Sepultura, como músicos — todos, roadies e tudo mais, pessoas que foram tão importantes em momentos específicos da nossa carreira e história que fazem esta banda estar aqui hoje. E, claro, isso inclui os irmãos Cavalera, o que será incrível se os tivermos para tocar.”

Morris observou que a saída de Max há quase 30 anos, aconteceu de uma forma um tanto amarga, e Andreas Kisser comentou:



“Não estou interessado em discutir quem está certo, quem está errado sobre a história e todas as besteiras pelas quais passamos e etc., a política por trás de tudo. Isso é totalmente irrelevante. Seria ótimo simplesmente subir no palco, tocar para nós mesmos, para nossas famílias e para nossos fãs especialmente e celebrar um último show todos juntos. E é isso. Espero que isso aconteça. E não apenas os irmãos Cavalera, mas Jairo Guedz e Jean Dolabella, Eloy Casagrande e Roy Mayorga, e tantos outros músicos que foram tão importantes em nossa história. Então, independentemente da participação de A ou B, vamos celebrar a nós mesmos. Se eles quiserem fazer parte da festa, são bem-vindos.”

Ele prosseguiu dizendo:

“Não vamos chegar a um acordo. E isso não importa. É totalmente desnecessário, esse acordo. É só, tipo, vamos respeitar o que temos juntos. É uma história linda. Construímos algo tão especial e tão poderoso. E seria incrível ter essa chance de tocar uma última vez em nome da música. Todo o resto é irrelevante.”

Indagado sobre o que ele achou do comentário recente de Max Cavalera, que disse que o Sepultura “não é mais a mesma coisa e nunca será”. Andreas respondeu:

“Espero que sim. [Risos] Quem é igual? Diga-me alguém que é igual há 10 anos ou ontem… E quem se importa? Quem se importa com o que ele diz sobre nós? … Simplesmente não faz parte do que eu sou, do que eu vivo ou do que eu faço. As opiniões estão aí. Você tem uma opinião. É a mesma coisa que ele tem uma opinião, ou meu filho tem uma opinião. Tanto faz. Se você tem uma opinião, fale. Você é livre para falar. Então aproveite. [Risos]”


Fonte. Mundometalbr.com 


sexta-feira, 23 de maio de 2025

Dez músicas no Heavy Metal com participação especial de Tim "Ripper" Owens

 Tim "Ripper" Owens - que durante o mês de maio de 2025 estará em turnê pela América do Sul, com várias datas confirmadas no Brasil - é um dos vocalistas mais emblemáticos do Heavy Metal contemporâneo, tendo obtido projeção mundial ao substituir Rob Halford no Judas Priest nos anos 1990 e, desde então, deixando sua marca em grandes nomes do metal mundial como Iced Earth, Yngwie Malmsteen, Beyond Fear e, mais recentemente, com o KK’s Priest, além de sua carreira solo



Tim "Ripper" Owens - que durante o mês de maio de 2025 estará em turnê pela América do Sul, com várias datas confirmadas no Brasil - é um dos vocalistas mais emblemáticos do Heavy Metal contemporâneo, tendo obtido projeção mundial ao substituir Rob Halford no Judas Priest nos anos 1990 e, desde então, deixando sua marca em grandes nomes do metal mundial como Iced Earth, Yngwie Malmsteen, Beyond Fear e, mais recentemente, com o KK’s Priest, além de sua carreira solo

Tim também mostra sua versatilidade ao se aventurar por sonoridades mais extremas. É o caso da faixa "Never Let It Rest", da banda espanhola de Death Metal, Bloodhunter, e também da banda brasileira Segregatorum, com quem gravou a música "Last Night of the World", que também fará parte do novo EP da banda "Path Worse Than Death", onde apresenta novas perspectivas para a sua técnica e alcance vocais.

Falando em metal nacional, "Ripper" também colabora com os catarinenses da Syn TZ na faixa "The Wraith", além de aparecer em "Caesar", música presente no clássico álbum "Resilience" de 2017, da veterana banda sergipana Tchandala. Ele também marca presença no grandioso projeto Soulspell, conhecido por reunir uma constelação de vocalistas do Brasil e do mundo, cantando em "The Dead Tree", do álbum "Hollow's Gathering".

No Power Metal, Tim segue contribuindo com vocais marcantes, como em "As I Burn", da banda norueguesa Guardians of Time, e "Together We March", dos gregos do Orion's Reign, reafirmando sua presença em diferentes frentes do gênero.


Por fim, temos sua participação mais recente, já em 2025, na regravação do clássico álbum "Balls to the Wall", do Accept, liderada por Udo Dirkschneider. Nessa homenagem, que contou com nomes como Biff Byford, Doro, Mille Petrozza, Michael Kiske e Dee Snider, "Ripper" brilha na faixa "Guardian of the Night", unindo passado e presente do metal em uma performance memorável.


Assista. Tim Ripper Owens Full Concert DVD - Latin AmericanTour 



Fonte. Whiplash.net

quinta-feira, 22 de maio de 2025

SODOM lança single e clipe “Witchhunter” em memória do ex-baterista

 Os veteranos do Sodom lançaram o single e videoclipe de Witchhunter, faixa que integra o próximo álbum de estúdio, The Arsonist

O clipe, disponível no YouTube, foi dirigido por Andy Brings, ex-guitarrista do Sodom, que também assinou a produção visual. Segundo a banda, Witchhunter é uma homenagem ao nosso falecido baterista Chris Witchunter (falecido em 2008)”. Assista o videoclipe: 


O disco The Arsonist chega às lojas em 27 de junho de 2025, com lançamento mundial pela gravadora SPV/Steamhammer. O álbum estará disponível nos formatos CD digipak, LP duplo, download digital e streaming.



Fonte. RoadieCrew.com

segunda-feira, 19 de maio de 2025

Sabaton libera o lyric video do single Templars

 A banda sueca Sabaton liberou o lyric video do single Templars, que é o seu mais novo registro de estúdio. A canção saiu para aquecer a imensa base de fã dos caras e para celebrar a parceria com o selo Better Noise Music (antigo Eleven Seven Label Group).

Outra informação bacana sobre o novo petardo do conjunto é que ele sairá no dia 27 de junho em vinil de 12 polegadas em edição especial e limitada.

Mergulhe fundo no mundo do Sabaton com o lyric video de Templars:



Já nestes outros players você pode curtir os making of do clipe oficial do som e o vídeo completo da música.


Algumas semanas atrás, o baixista e líder do Sabaton, Pär Sundström, falou o seguinte sobre o novo single: “Templars é a primeira música que escrevemos para o nosso próximo álbum. Ela traz à tona o lado teatral do Sabaton.

Desde o momento em que começamos a trabalhar nela, estávamos transbordando de ideias sobre como dar vida a ela no palco. Não queríamos apenas tocá-la. queremos mostrá-la”.

O Sabaton, que conta com os trabalhos de Joakim Brodén (vocal), Pär Sundström (baixo), Chris Rörland (guitarra), Thobbe Englund (guitarra) e Hannes Van Dahl (bateria), estará na estrada até meados do mês de dezembro.

Fonte. RockBizz.com.br

sábado, 17 de maio de 2025

Brujeria anuncia turnê sul-americana com sete shows no Brasil

 A Chargola Producciones anunciou na tarde desta sexta-feira (16) uma turnê sul-americana do Brujeria que passará por sete cidades brasileiras no mês de outubro. Assim como na Europa, a turnê é anunciada como um tributo aos ex-integrantes Juan Brujo e Pinche Peach, que faleceram em 2024. Conforme noticiado pelo Blabbermouth, Henry "El Sangrón" Sanchez está assumindo os vocais principais do grupo.



Confira abaixo as datas e links para adquirir seus ingressos.


7 de outubro - Fortaleza, CE - Ingressos

8 de outubro - Recife, PE - Ingressos

10 de outubro - Vitória, BA - Ingressos

11 de outubro - São Paulo, SP - Ingressos

12 de outubro - Belo Horizonte, MG - Ingressos

14 de outubro - Curitiba, PR - Ingressos

15 de outubro - Brasília, DF - Ingressos


Fonte.Whiplash.net

sexta-feira, 16 de maio de 2025

Novo álbum do Sleep Token chega ao número 1 em várias paradas internacionais

 O Sleep Token deixou de ser uma revelação e já está afirmado na cena, com uma base sólida de fãs – e detratores, que é o que realmente faz uma atração despertar interesse. "Even in Arcadia", novo álbum do misterioso grupo, alcançou resultados expressivos em sua semana de lançamento.

O disco chegou ao número 1 no Reino Unido, Alemanha, Austrália, Nova Zelândia e Países Baixos. Também foi Top 10 na Suécia, Noruega, Finlândia e Irlanda. O The Billboard 200, principal parada dos Estados Unidos e da indústria em geral, ainda não divulgou seus resultados no momento da publicação desta matéria.



Formado em Londres, Inglaterra, no ano de 2016, o Sleep Token mantém até hoje o anonimato de seus integrantes. Tudo que se sabe é que o vocalista e multi-instrumentista que comanda o projeto atende pelo nome artístico Vessel. Todos os outros usam números romanos como denominações.

A sonoridade mistura elementos de heavy metal, rock alternativo, prog R&B e indie pop. Além de "Even in Arcadia", o grupo já lançou os álbuns "Sundowning" (2019), "This Place Will Become Your Tomb" (2021) e "Take Me Back to Eden" (2023). O terceiro rendeu o primeiro disco de ouro da banda, conquistado no Reino Unido.

 


Fonte. Whiplash.net

ASHES OF ARES, de MATT BARLOW e FREDDIE VIDALES, anuncia novo álbum: “New Messiahs”


 Ashes of Ares, a dupla norte-americana de heavy metal formada pelos ex-integrantes do Iced Earth, Matt Barlow e Freddie Vidales, revelou os primeiros detalhes sobre seu novo álbum de estúdio, intitulado New Messiahs. O lançamento está previsto para 18 de julho na Europa e 8 de agosto na América do Norte, por meio do selo ROAR!.

Disponível em CD, vinil e formatos digitais, a pré-venda do álbum já começou no site:
https://ashesofares.rpm.link/nmalbumPR

O videoclipe do primeiro single do disco, Wake of Vultures, está sendo exibido abaixo. Matt comenta:

Wake Of Vultures parte da ideia de que ‘a miséria adora companhia’, mas vai um pouco além. Mostra o outro lado de se envolver com um grupo de pessoas miseráveis. Quando você se junta a esse grupo, ou vira um abutre, ou se torna a carne miserável da qual eles se alimentam. Mais uma história de alerta… estou percebendo um padrão.”

Ouça Wake of Vultures agora em:
https://ashesofares.rpm.link/wovPR

O novo clipe do Ashes of Ares pode ser assistido abaixo:


Formada em 2012 por Matt Barlow e Freddie Vidales, ao lado do ex-baterista do NevermoreVan Williams, o Ashes of Ares surgiu de uma visão em comum: criar um som que refletisse suas influências pessoais, ideias e perspectivas. Com o lançamento do álbum de estreia autointitulado em 2013, a banda chamou a atenção do público nos Estados Unidos e na Europa com suas apresentações ao vivo.

Em 2017, após a saída de Van WilliamsMatt e Freddie seguiram adiante com o projeto. O segundo álbum, Well of Souls (2018), apresentou um som mais intenso e abrangente, consolidando a parceria criativa da dupla. Já o terceiro disco, Emperors and Fools (2022), marcou uma nova etapa na sonoridade do Ashes of Ares.

Agora, a banda retorna com New Messiahs, trazendo 12 novas faixas que ampliam os limites de seu estilo. Com destaque para a faixa-título, além de Two Graves e Wake of Vultures, o álbum apresenta uma abordagem emocional, composições afiadas e melodias marcantes que acompanham a trajetória artística dos músicos. O trabalho conta com colaborações de Kyle Taylor na bateria e participações especiais de Charlie HonigCraig Blackwell e Todd La Torre. Um bônus inesperado encerra o álbum: uma releitura de And The House Fell Down, de Elton John, interpretada com a identidade da dupla.

Gravado e masterizado por Byron Filson no Villain Recording, em Phoenix, Arizona, o álbum conta com arte assinada por Kamil Pietruczynik, que complementa a experiência musical com um apelo visual.

Com mais de uma década de atividade, a Ashes of Ares mantém seu compromisso com uma música expressiva e impactante. New Messiahs reforça esse percurso e dá continuidade à proposta artística que vem conquistando ouvintes ao redor do mundo.

Garanta o álbum na pré-venda:
https://ashesofares.rpm.link/nmalbumPR

New Messiahs Tracklist:

01 – Novus Ordo

02 – New Messiahs

03 – Two Graves

04 – Where You Go

05 – Wake Of Vultures

06 – Infection Deception (CD Bonus Track)

07 – Atrophy

08 – Keep On Walkin’

09 – The Hawk And The Dove

10 – Lust To Feed

11 – From Hell He Rides

12 – And The House Fell Down (CD Bonus Track)



Volbeat aposta no poder do tempo para curar com o clipe de Time Will Heal

 

O Volbeat está apostando no poder do tempo para curar com o clipe de Time Will Heal. A canção saiu em divulgação ao seu novo disco de estúdio, o nono de sua carreira, God Of Angels Trust, que sairá no dia 06 de junho pelo selo Vertigo/Universal.

Sobre a canção, o frontman Michael Poulsen falou: “Ao longo da vida, passamos por altos e baixos e, às vezes, é como ligar um interruptor e tudo pode mudar de um minuto para o outro. De repente, entramos em um estado de espírito triste e emocional, o qual simplesmente não parece haver maneira de ver a luz ou o lado bom de nada.

Mas sempre encontramos uma maneira de tornar as coisas boas novamente. O importante é perceber que, embora nada possa ser bom para sempre, não deixe o lado sombrio da vida tomar conta. Tenha a confiança de saber que dias melhores virão quando estivermos lidando com esses momentos ou demônios e estivermos lutando para encontrar algo de bom no que estamos fazendo”.


O full length, que teve a produção de Jacob Hansen (Amorphis, Primal Fear e mais), estará disponível em muitos formatos como CD, CD deluxe, vinil preto de 180g, vinil colorido (verde), cassete e digital (download e streaming).

Atualmente, o Volbeat conta com os trabalhos de Michael Poulsen (vocal, guitarra), Jon Larsen (bateria) e Kaspar Boye Larsen (baixo).

Track listing de God Of Angels Trust:

01. Devils Are Awake
02. By A Monster’s Hand
03. Acid Rain
04. Demonic Depression
05. In The Barn Of The Goat Giving Birth To Satan’s Spawn In A Dying World Of Doom
06. Time Will Heal
07. Better Be Fueled Than Tamed
08. At The End Of The Sirens
09. Lonely Fields
10. Enlighten The Disorder (By A Monster’s Hand Part 2)


Fonte. Showbizz.com.br

quinta-feira, 15 de maio de 2025

Confira a íntegra do vídeo do Dogma no programa Kiss Club

 

Uma das atrações que mais chamou a atenção no Bangers Open Air foi a banda Dogma, formada por cinco “freiras” que fazem um hard metal de qualidade.

Juntando o potencial da banda com o alcance no mercado brasileiro da Rádio Kiss, o programa Kiss Club entregou um episódio de qualidade, sendo a única rádio Rock do Brasil a conseguir tal feito.


“Apesar da agenda apertada da tour, conseguimos realizar a gravação com a banda Dogma em um pequeno slot antes da banda partir para o show do Rio de Janeiro e deu tudo certo”, afirma o produtor e apresentador Charley Gima.

A edição do programa ficou por conta de Hafa Adami, que diz que “a excelência da entrega da performance e do som facilitaram nosso trabalho, com certeza foi um dos melhores programas desta nova fase do Kiss Club”.



Fonte. Rockbrigade.com.br